Scarface

Après quelques articles sur les films comiques, tournons nous dès à présent sur un film plus dramatique Scarface. Nous y retrouvons Al Pacino en compagnie de Michelle Pfeiffer pour la folle histoire et déjanté de Tony Montana le cubain devenu patron de la drogue.

Histoire du film :

Réalisé par le grand Brian de Palma en 1983. Il raconte la montée puis la descente malheureusement de l’immigré cubain Tony Montana passant de son statut d’immigré à patron de la drogue aux États-Unis. Tony Montana est réfugié sur une île limitrophe aux États-Unis et essaye avec ses semblables de passer la frontière pour commencer une nouvelle vie en Amérique. Une fois arrivé à destination, il va vouloir s’imposer tout de suite dans le trafic de drogue et va rencontrer de nombreuses embuches sur son passage. Joué de main de maître par Al Pacino en Tony Montana devenu célèbre pour ce rôle et ensuite considéré comme une légende cinématographique.

Scènes du film :

Revoyons ou découvrons pour certains les fameuses scènes cultes du film avec ses nombreuses paroles et répliques reprises maintes et maintes fois au cinéma ou dans les chansons plus particulièrement par les rappeurs (avec le groupe IAM) :             Bonne vision!!!!!!

Critique et conclusion du film :

J’en conclue que pour ceux d’entre vous qui l’ont vu, cela reste une légende du 7 ème art et des films basés sur le trafic de drogue. Le casting y est excellent, Al Pacino bien sûr en Tony Montana est exceptionnel quand on voit la gloire et la descente aux enfers de Tony ensuite. Michelle Pfeiffer n’est pas mal non plus dans son rôle de l’épouse de Tony. La Bande Originale y est mélodieuse et bien en rapport avec l’univers du film. Pour ceux d’entre vous qui ne l’auraient pas encore vu, je vous conseille de l’acheter et de le voir le plus rapidement possible. Pour les autres cinéphiles, régalez vous avec les quelques scènes que je vous ai mises…..

Astérix et Obélix Mission Cléopâtre

Après une comédie des années 60, nous nous dirigeons dès à présent sur une comédie plus récente, connue et vue par plus de 14 millions de français au cinéma. Vous l’avez tous compris la cultissime comédie devenue référence Astérix et Obélix mission Cléopatre.

Histoire du film :

Réalisé par un professionnel de l’humour (venant des nuls à la base) Alain Chabat en 2002. Il rassemble un casting de marque allant de Jamel Debouzze à Monica Belluci en passant par Alain Chabat, Dieudonné, les robins des bois ou Edouard Bear.

Cette comédie relate une des aventures du cèlèbre guerrier gaulois Astérix et de son acolyte Obélix. Cette fois-ci, ils sont en Egypte avec la reine Cléopâtre. Celle-ci a fait un pari avec Jules César de construire un palais en trois mois, le plus beau et le plus grand jamais réalisé. Numérobis l’architecte le plus nul et incompétent d’Egypte est choisi par la reine pour le construire. Il décide donc de relever le défi et de le faire mais sans l’aide des guerriers gaulois cela semble impossible. Il va rencontrer des soucis au cours de sa construction, par les pirates et son rival le plus dangereux Amonbofis.

Scènes du film :

Critique et conclusion du film :

Je ne peux pas faire de critique négative sur un film dont les répliques sont devenues cultes à travers la langue française que ce soit pour les jeunes comme les plus âgés. Les acteurs y sont tous excellents, partant du monologue de Baer aux répliques de Jamel en passant par les scènes courtes mais mythiques de Dieudonné. Le reste du casting joue un rôle parfois primordial et d’autres sont de passage mais cela reste bien joué et bien sur réalisé de main de maître par Chabat. Le meilleur Astérix jamais réalisé. A voir et a revoir pour se détendre après une dure journée de travail…..

Les tontons flingueurs!!!!

Mon nouvel article va traiter encore une fois de comédie cette fois-ci française et bien sur l’une des plus célebres des années 60. Vous l’avez tous compris les tontons flingueurs. Comédie culte et de référence pour la génération précédent la nôtre. Mais, ne croyez pas ça beaucoup de jeunes la connaissent et me font part des répliques cultes du génialissime Michel Audiard.

Histoire du film :

Crée en 1963 par Georges Lautner, les tontons flingueurs raconte l’histoire de Fernand qui sur le lit de mort du mexicain lui fait une promesse : de s’occuper de sa fille Laetitia et de ses affaires. Au fur et à mesure du film, Fernand joué par Lino Ventura va se rendre compte qu’il n’est pas le seul à vouloir les affaires du Mexicain et que les frères Volfony et d’autres veulent aussi une part du butin. Aidé de son nouvel avocat maitre Folage joué par Francis Blanche, il va devoir également éduquer laetitia et connaitre son nouvel ami Antoine Delafoy joué par Claude Rich.

Revoyons ensemble quelques scènes cultes de cette comédie :

– La première est celle où Fernand croit que les freres volfony lui veulent du mal et se venge en chantant Happy Birthday

– Une autre scène où la bande se met à se réconcilier en buvant du “bizarre” comme ils l’appellent. Bonne vision :

– Une dernière scène culte avec un peu plus d’actions l’embuscade chez Tomate avant le mariage :

Critique du film :

Je n’appellerais pas ça critique mais plutôt éloge de ce film. Il est bien sur considéré comme une des comédies cultes des années 60. Les acteurs y sont géniaux forcément il y a que des stars dans le lot. Georges Lautner est un spécialiste du genre. Le plus important reste les textes et le meilleur dans ce domaines du siècle dernier reste le célibrisssime Michel Audiard. Toutes les dialogues y sont cultes…

Conclusion du film :

J’invite les gens à voir ce film si ils n’ont pas encore eu l’occasion de le voir. Pour les cinéphiles ou les amateurs de cinéma, régalez vous avec les 3 scènes que je vous ai mise et revoyez le dès que possible….

Les bronzés font du ski!!!

Nous repassons dans la comédie avec une des comédies françaises les plus connues et cultes du siècle dernier, je veux bien sur parler de la suite des bronzés “les abronzés font du ski”. Passée, repassée, re-repassée maintes et maintes fois à la télévision aux périodes de noël et nous avons toujours autant de plaisir à le revoir.

Histoire du film:

Crée en 1979 par patrice leconte, “les bronzés font du ski” retrace le parcours et les aventures loufoques de la troupe d’amis du premier volet des bronzés. Cette fois-ci ils se retrouvent à la montagne pour passer deux semaines de vacances. Nous y retrouvons tout le monde, le fameux et cultissime Jean Claude Dusse, le couple bernard et nathalie, le séducteur Popeye et le couple Gigi et Jérôme le médecin et bien sur Christiane ” Christiane l’esthéticienne”. Ils vont vivre d’autres problèmes, perdus dans la montagne, agassés par des italiens dans un refuge ou encore Jean Claude perché sur un télésiège à 3 heures du matin.

Revoyons quelques scènes toujours indémodables du film :

 

la scène la plus culte du film où jean claude chante coincé sur le télésiège:

Rain Man

Nous passons après le rire de Rasta Rockett à l’émotion de Rain Man. Sortez les mouchoirs et frissonnez de bonheur et de mélancolie avec ce chef d’oeuvre du cinéma américain. Veuillez m’excuser pour les scènes du film, je ne les ai trouvé qu’en anglais.

Histoire du film :

Crée en 1988 par Barry Levinson, il regroupe deux grands acteurs Tom Cruise ( Minority report, Cocktail ou encore Top Gun…) et Dustin Hoffman ( tootsie, le lauréat…).  Ce film raconte la relation complexe entre un bussinessman Charlie Babbitt (Tom cruise) et son frère Raymond alias Rain Man, savant autiste ne pouvant comprendre clairement les choses de la vie courante mais doté d’un cerveau et d’une logique exceptionnel. Au départ du film,  Charlie hérite d’une voiture à la mort de son père et apprend par la suite que trois millions de dollard d’héritage ont été versé à l’institut Wallbrook, insitut spécialisé où se trouve son frère dont il ignorait l’excistence.

Je vous laisse revoir quelques scènes cultes du film notamment la fois où il compte le nombre d’allumettes tombées au sol ou encore quand il compte les cartes au black jack. Bonne vision!!!!

Critique du film :

Dans ce rôle puissant et difficile à interpréter, Dustin Hoffman alias Rain Man a été recompensé d’un oscar. Ce n’est pas démérité du tout tellement le rôle est emblématique et il nous pousse du rire aux larmes jusqu’au bout du film. Tom cruise n’est pas si mal en businessman pressé decouvrant son frère dont il ignorait l’existence. Le duo est d’acteurs est de toute beauté. J’aurais meme offert l’oscar  à tom cruise aussi même si dustin hoffman reste le plus doué dans ce film. Jouer un autiste savant n’est pas chose facile et il le fait à merveille.

Conclusion du film:

Voyez le si vous n’avez pas encore eu l’occasion de le voir ca vaut vraiment le détour!!! Et les cinéphiles savent et revoient ce film culte régulièrement tellement nous sommes pris et ému par ce rôle interpreté par dustin hoffman. Les scènes y sont grandioses et nous versons forcement une petite larme pour les plus sensibles.

Rasta Rockett

 

Restons un peu sur le même style que mon précédent article c’est à dire le comique. Avec cette fois-ci une des comédies les plus référentielles que ce soit au niveau de sa musique et de ses personnages. Je pense que toutes les personnes de ma génération (les années 80) l’ont au moins vu deux fois si ce n’est trois. Je veux bien entendu parler de rasta rockett.

Histoire du film :

Crée en 1994 par John Turteltaub (entre autre réalisateur de l’Amour à tout prix ou encore Phénomènes avec John Travolta), Rasta Rockett reste la référence américaine des comédies typiques du genre. Nous démarrons le film en Jamaïque où Derice Bannock, grand sportif de haut niveau en Athlétisme spécialisé en 100m s’entraine pour les jeux olympiques. Il va malheureusement perdre la course étant bousculé par un concurrent. Il en est réduit à devoir rester en Jamaïque 4 ans pour attendre les prochains jeux Olympiques. Il décide, aidé de son ami Sanka Coffie, de créer la première équipe de bobsleigh de la Jamaïque et de jouer les jeux Olympiques d’hiver à Calgary. Il s’en suit une série de fous rires, gags en tout genre,bagarres et une petite pointe de suspence pendant la compétition.

Regardons ensemble quelques extraits de ce film (Vive la Jamaïque!!!!):

 

N’oublions pas le celèbre “Sanka man qu’est ce que tu fumes?….” :

Revoyez la fin du film pour ceux qu’ils l’ont déjà vu et régalez vous :

Critique du film :

Cette comédie est sans conteste une de mes préférées que j’ai vu depuis que j’ai l’âge de 10 ans au moins 30 fois. Les répliques y sont cultes tel que ” Sanka man qu’est ce que tu fumes? Je fume pas j’expire” ou encore la chanson de sanka dans la rue faisant la manche ou bien ” Debout sa sainteté!!!C’est l’heure de la distribution de baffes!!!!”. Les acteurs y sont géniaux que ce soit Leon (Dorice Bannock dans le film) ou Doug e Doug ( Sanka Coffie) ainsi que l’entraineur  John Candy. Les gags sont hilarants, la musique y est magique. Un pur moment de détente et de délire total!!!!! A voir absolument !!!

Conclusion du film :

Il reste une référence tout comme the Mask dans le domaine de la comédie américaine. Comme toujours, les répliques sont devenus indémodables et les 5 acteurs principaux sont tout simplement de grand talent. Nous passons du rire aux larmes du début à la fin. Une comédie à ne pas rater !!!!

 

The Mask

Nous continuons ce blog dédié au cinéma cette fois-ci dans un autre registre de film : les comédies. En commencant par une des comédies américaines les plus cultes de ces dernières années, je veux bien sur parler de The Mask.

Historique du film:

Crée en 1994 par Chuck Russell (l’élue, le roi scorpion entre autre). Il met en scène cette fois-ci le génialissime Jim Carrey au côté de Cameron Diaz et du méchant mafieux Peter Greene.

L’histoire est simple : Stanley Ipkiss ( joué par Jim Carrey) est un simple employé de banque avec une vie tout à fait banale. Un soir de déception ayant été refusé devant les portes d’une boite de nuit, il roule sur une petite route près du port. Sa voiture pourrie (prêtée par le garage) tombe en panne et il se retrouve seul au milieu de nulle part. Il croit apercevoir un homme en train de se noyer dans le lac. Il court à son secours et se rend compte que ce n’est qu’un masque vert. Ignorant bien évidemment les effets secondaires et magiques de ce masque, il rentre chez lui. Une fois la nuit tombée, il décide se débarasser du masque et de ne plus en entendre parler. Puis, il revient sur sa décision et décide de le porter. Il se trouve alors transformé en une espèce de bonhomme vert ultra dragueur, drôle, bon danseur et sur de lui( tout le contraire de stanley) et espère séduire la douce et jolie Tina Carlyle ( cameron diaz). Il s’en suit une multitude de gags, de braquages de banques et de réglements de comptes avec la mafia. Bref, un pur moment de fous rire et de détente!!!!

Je vous laisse le soin de revoir ou de voir quelques scènes cultes du film pour votre plus grand plaisir :

Pour en terminer avec les vidéos, je vous en joins une autre scène qui est pour moi la meilleure du film, celle où le Mask rencontre Madame Bon Poil puis les loubards avec cette celèbre réplique : ” Hey mec, t’as l’heure s’il te plaît ?” “Tu tombes bien mon loulou, j’ai remonté ma pendule. Regarde dans deux secondes je te fais couiner le nez et je te fous ton calbard sur la tête!!!” Bonne vision :

Critique du film:

Il est sans contesté un des plus drôles du genre ( comédies américaines). Jim Carrey y est sensationnel en The Mask. Il s’approprie le rôle à merveille et nous prouve ces talents de comédien. Les seconds rôles ne sont pas mal non plus avec Cameron Diaz en poupée amoureuse du mask et Peter Greene en mafieux avide de pouvoir. La Bande Originale est également de référence. Il reste un des meilleurs films comiques des années 90.

Conclusion du film :

 Il reste un film culte avec des répliques indémodables même encore aujourd’hui. Elles raisonnent dans toutes les têtes et restent gravées dans les mémoires à tout jamais. Voyez le si vous n’avez pas eu encore l’occasion de le voir, sinon revoyez le encore et encore……